itciskra.ru
С детства Пикассо продемонстрировал удивительные таланты в рисовании, захватывая внимание своих родителей. Наблюдая за его успехами, его отец Хосе Руис вознамерился развить творческий потенциал сына и поддержать его. В 1895 году после переезда семьи в Барселону, юный Пабло был принят в Школу изящных искусств, а в дальнейшем и в Королевскую академию изящных искусств Сан Фернандо в Мадриде.
Пикассо был чрезвычайно продуктивным художником, его творческий путь развивался в различных стилях и направлениях. Его работы охватывают периоды, в течение которых он преходил от кубизма, сюрреализма и экспрессионизма до неклассического проявления фигуры, рисования и гравюры. В его работах отчетливо проявляется его гениальность, абсолютное владение линиями, формами и прекрасным чувством пропорций. Пабло Пикассо умер во Франции 8 апреля 1973 года.
«Искусство — это то, что делает нас человеческими, что отличает нас от других существ. Искусство делает нашу жизнь богаче и глубже.»
Пабло Пикассо: биография
В 1901 году Пикассо переехал в Париж, где он обнаружил новую волну художественных течений и стал организатором многочисленных выставок. В его работах можно найти влияния от искусства Поля Сезанна и африканской маски. Он был известен своим непрерывным экспериментированием с формой и стилем.
Период «синего» и «розового» периоды: В начале своей карьеры Пикассо переживал трудные времена, и его картины отражали его эмоциональное состояние. Период «синего» характеризуется грустью и скорбью, а период «розовый» — более позитивным настроем и вдохновением от цирковой тематики.
Кубизм: В начале 1910-х годов Пикассо разработал новый стиль искусства, который получил название кубизма. Он изображал предметы и фигуры, разбивая их на геометрические фрагменты и разносторонние формы.
В течение своей долгой карьеры Пикассо создал множество известных произведений и работал в различных стилях и жанрах. Его работы сегодня находятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Ранние годы и образование
Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мариа да де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартин де лос Риос и Пикассо, или, как его просто называли, Пабло Пикассо, родился 25 октября 1881 года в Малаге, Испания.
С детства Пикассо обладал необычайным художественным талантом, и его отец, Хосе Руис Пикассо, который сам был художником, старался развивать этот талант у сына. В 7 лет Пабло начал получать первые уроки живописи от своего отца и сразу проявил удивительные способности.
Пикассо мог воспроизводить изображения так точно, что некоторые считали его работы выставленными в музеях. В 1895 году, в возрасте 14 лет, он поступил в Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде, где стал изучать классические художественные техники и постижение академических идей.
Однако, несмотря на свое образование, Пикассо стремился к новаторству и в поисках своего стиля. Он исследовал различные художественные направления и хотел выразить свою собственную визуальную интерпретацию мира.
Период синего и розового периодов
Период синего и розового периодов был одним из важнейших этапов в творчестве Пабло Пикассо. Эти два периода охватывают примерно семь лет (1901-1907 гг.) и представляют собой смену художественных направлений и тематики в работах художника.
В начальном периоде, который стал известен как «период синего», Пикассо создавал преимущественно произведения со смелыми голубыми и синими оттенками. Тематика работ была связана с горем, одиночеством и страданиями обычных людей, отражая их социальное положение и душевное состояние.
В процессе перехода от «синего» к «розовому» Пикассо перестал уделять большое внимание социальным проблемам и стал исследовать темы семьи, цирка и карнавала. В это время его палитра приобрела более яркие и насыщенные оттенки розового и оранжевого цветов.
Признание и успех пришли к Пикассо уже в период «розового» и стали отправной точкой для дальнейшей карьеры художника. Период синего и розового оказал значительное влияние на его стиль и темы его работ, а также оставил неизгладимый след в истории искусства.
Кубизм и последующие работы
В рамках кубизма Пикассо разработал новый способ представления трехмерных объектов на плоскости. Он разбивал формы на геометрические фигуры и перестраивал их, создавая смешанные плоскости и перспективы. В произведениях этого периода выделяется фрагментированность и деформированность объектов.
Пикассо также экспериментировал с различными материалами и техниками, включая коллаж и ассембляж. Он использовал различные предметы, такие как газеты, картонные коробки или металлические предметы, чтобы создать новые композиции. Это позволяло ему играть с текстурами, формами и контрастами.
Последующие работы Пикассо отличались от кубистического стиля, но он всегда оставался экспериментатором и новатором. Он продолжал исследовать различные техники и стили, включая неоклассицизм, сюрреализм и абстракционизм. Многообразие его работ привело к тому, что Пикассо стал одним из самых влиятельных художников XX века и оказал огромное влияние на развитие современного искусства.